Marre Tramper groeide op in een levendig huishouden vol met zowel Indonesische als Nederlandse invloeden. Al van jongs af aan zag ze dat er in de Nederlandse media een gebrek was aan representatie van verschillende culturen, wat haar visie en drijfveer vormde. Tijdens haar studie fashion & branding groeide deze drang naar meer culturele diversiteit in de media alleen maar sterker. Toen ze later in haar carrière als creatief producent aan de slag ging, probeerde ze deze droom waar te maken. Maar al snel botste ze tegen de realiteit: de industrie leek weinig interesse te hebben in het betrekken van divers jong talent en het vertegenwoordigen van verschillende culturen. Toen ze aan haar eerste korte fictiefilm, SNOR (2023), werkte als productiemanager voelde ze zich voor het eerst als maker gehoord.
Marre’s missie als producent is het vertellen van verhalen die de culturele diversiteit weerspiegelen. Ze hoopt dat toekomstige generaties, ongeacht hun achtergrond, zich gezien, gehoord en gewaardeerd zullen voelen door de Nederlandse filmindustrie.
Peggy Gemerts is een Surinaams-Nederlandse filmprofessional en oprichter van Full Color Entertainment en het online streamingplatform Pepr. Na haar afstuderen in Film- en Televisiewetenschappen in 2004, begon ze als tekstredacteur in de media en groeide ze via marketingfuncties bij verschillende filmdistributeurs uit tot onafhankelijke filmdistributeur.
Sinds 2015 biedt ze met Full Color Entertainment filmmakers van kleur een platform door films te distribueren die anders niet uitgebracht zouden worden, of door distributeurs en producenten te ondersteunen bij de release van hun films.
Sinds november 2020 is ze ook eigenaar van Pepr, een online podium voor films van zwarte filmmakers en verhalen uit de Afrikaanse diaspora. Filmproductie is een nieuw gebied om te verkennen en een manier om dichter bij filmmakers te komen om hun verhalen te vertellen.
Rudina Gomez is een producent, creatieve producent en verhalenverteller afkomstig uit Bonaire, met een passie voor mediaproductie die al op jonge leeftijd begon. In 2017 verhuisde ze naar Nederland om Media en Cultuur te studeren aan de Universiteit Utrecht, gedreven door haar visie om producent te worden en uiteindelijk haar eigen productiebedrijf op te richten. Hoewel haar studie grotendeels theoretisch was, zocht Rudina naar praktische ervaring en begon ze in 2019 haar carrière als autodidact producent, met als missie om ondervertegenwoordigde creatieven te ondersteunen bij het vertellen van hun verhalen.
Tijdens haar carrière werd Rudina zich bewust van het gebrek aan diversiteit en inclusie in de audiovisuele industrie, met name voor makers uit gemarginaliseerde gemeenschappen zoals de hare. Na zelf deze barrières te hebben ervaren, is ze vastberaden om het speelveld voor Caribische creatieven te veranderen.
Nu, als fellow van de New Producers Academy, richt Rudina zich niet alleen op haar eigen groei als filmproducent, maar ook op het creëren van kansen voor Caribische makers om succesvol te zijn in de Nederlandse filmindustrie. Ze is toegewijd aan het ervoor zorgen dat de verhalen uit haar gemeenschap het grote scherm bereiken.
Al op jonge leeftijd wist Jeansen Djaoen, geboren op 21 januari 1987, dat hij iets in de media wilde doen. Samen met vrienden was hij al vroeg bezig met het maken van filmpjes en sketches voor lokale tv-zenders. Nederland maakte kennis met Jeansen door de NPO-documentaires Lost Boys en Lost Boys, 5 jaar later, waarin hij centraal stond en waarin het falen van de hulpverlening in Nederland pijnlijk werd blootgelegd. Ondanks een moeilijke achtergrond en schijnbaar kansloze omstandigheden heeft Jeansen een titanenstrijd geleverd en bewezen dat je met hard werken alles kunt bereiken wat je wilt.
Hij begon als radioreporter bij jongerenzender FunX en is inmiddels doorgegroeid tot eindredacteur radio en projecten, waarbij hij onder andere verantwoordelijk is voor de weekendprogrammering en grote projecten. Daarnaast is Jeansen eigenaar van het mediabedrijf ‘Goonsquad Media’, waarmee hij als regisseur, producer en researcher heeft gewerkt aan diverse formats, zoals Jojanneke in de prostitutie, KULT, Drop it, en maakte hij zijn regiedebuut met de documentaire Het schooladvies.
Jeansen is nu klaar om de volgende stap in zijn carrière te zetten en als volwaardig producent aan de slag te gaan.
Baran is oorspronkelijk afkomstig uit Iran en begon haar professionele carrière als illustrator en animator, na het behalen van een master in Illustratie. Ze volgde jarenlang haar passie en besloot in 2022 haar geboorteland te verlaten om naar Nederland te emigreren. Daar behaalde ze haar tweede master in animatie aan de St. Joost-universiteit. In haar afstudeerproject The Deer (2023) verwerkte ze haar emigratie-ervaring op een metaforische manier. The Deer is geselecteerd voor prestigieuze festivals, waaronder het Stuttgart Filmfestival en het Zlín Filmfestival. Naast haar artistieke werk streeft Baran ook naar een carrière als producent, met als doel andere kunstenaars zoals zijzelf te helpen hun dromen te verwezenlijken.
Elizabeth, geboren en getogen op Curaçao, is een schrijver-regisseur en opkomende filmproducent, nu gevestigd in Amsterdam. Met haar passie voor storytelling verkent ze thema’s als colorisme, familiebanden, absurdisme en magisch realisme. In 2023 werd ze geselecteerd als een van de fellows van de New Producers Academy (NPA), waar ze zich richt op het versterken van Caribische verhalen en het aankaarten van urgente thema’s.
Haar korte film Roba Alma ging in première op het Curaçao International Film Festival, de eerste door het Filmfonds gefinancierde productie uit Curaçao. Daarnaast heeft haar film Sin Ayó meerdere prijzen gewonnen op festivals in het Caribisch gebied en Noord-Amerika, waaronder de CINEFAM-prijs op het Caribbean Tales Film Festival in Canada.
Momenteel produceert Elizabeth haar eerste korte documentaire, Alex, en ontwikkelt ze nieuwe projecten die het rijke culturele erfgoed van de Nederlandse Caraïben vieren. Ze blijft zich inzetten om een divers scala aan verhalen uit haar gemeenschap naar het wereldwijde scherm te brengen.
Terry Tao is geboren en getogen in Almere en groeide op met ouders met roots in Hong Kong. Hij is een filmproducent die zich voornamelijk richt op verhalen van de Aziatisch-Nederlandse diaspora met thema’s als biculturele identiteit en representatie.
Ondanks dat zijn educatieve achtergrond in marketing ligt, is het Terry door zijn interesse in filmmaken gelukt om een sterk netwerk op te bouwen binnen de Aziatisch-Nederlandse creatieve gemeenschap. Dit leidde ertoe dat hij in 2023 gevraagd werd door CinemAsia Film Festival om het talentontwikkelingsprogramma CinemAsia FilmLAB te produceren. Kort daarna rondde Terry zijn eerste speelfilmproject Happy Palace (2024) af, één van de eerste Nederlandse speelfilms met een voornamelijk Chinees-Nederlandse cast en crew, waar hij werkte als productiecoördinator.
Gedreven door zijn ambitie als filmproducent om de Aziatisch-Nederlandse creatieve gemeenschap verder op te bouwen en de kloof in Aziatisch-Nederlandse representatie in het film- en medialandschap te minimaliseren, sloot hij aan bij de New Producers Academy, een springplank voor nieuwe, opkomende producenten. Terry rondt momenteel zijn NPA-project Reclaiming Dragons af, een korte hybride live-action/3D-animatiefilm.
Tatevik is een animatie line-producer en productiecoördinator met een achtergrond in design en animatie. Ze is gespecialiseerd in de productie van 2D-animatie (zowel digitale als analoge technieken) en stop-motion en leert actief meer over VFX en live-action. Met haar gebruik van gedurfde beelden en kritisch bewuste storytelling streeft Tatevik ernaar om te werken aan projecten die visueel interessant zijn en ruimte creëren voor verhalen die authentiek en speels zijn en impact hebben op het publiek. Ze zorgt ervoor dat achter elke stap in haar proces een betekenisvolle intentie zit, zodat het resultaat eerlijk, oprecht, leerzaam, of gewoonweg mooi is voor de kijkers.
Na de première van haar eerste (afstudeer)film op het Nederlands Film Festival en andere festivals wereldwijd, hielp het NPA haar verder met het uitbreiden van haar netwerk. In de afgelopen maanden heeft Tatevik aan verschillende animatiefilms en -series gewerkt, waaronder hybride projecten met live-action. Ze hoopt haar werk voort te zetten bij diverse producties, met focus op het ambacht en het dagelijkse animatieproces. Door de fijne details van het filmmaken te leren kennen, draagt Tatevik bij aan het grotere geheel van het delen van verhalen en het tot leven brengen van kunstzinnige creaties.
Karim Mrabti (1990) is een filmproducent uit Rotterdam met een achtergrond in internationale evenementen en filmproductie. Na het opzetten van het muziek-, kunst- en cultuurfestival Atlas Electronic in Marrakech, ontwikkelde hij een passie voor film. Zijn werk richt zich op het produceren van sterke, universele verhalen van opkomende makers van kleur, met als doel een wereldwijd publiek te bereiken.
Karim werkte als producer aan diverse projecten, waaronder de VPRO-serie Yous & Yay: In Het Wild en de korte films TOLK, SURPRISE, BURNERS, ISAIDTOME en Dear Summer. Daarnaast schreef hij mee aan en produceerde de Palestijnse korte film Last Shot, geregisseerd door Parham Rahimzadeh. Als Associate Producer werkte hij mee aan Porte Bagage, de eerste speelfilm van Zouka, geregisseerd door Abdelkarim El-Fassi.
Hij was daarnaast werkzaam als producer voor filmfestivals zoals IFFR en NFF. Karim definieert zichzelf als een producent met een makers hart, waarvoor niets onmogelijk lijkt. Met zijn focus op culturele diversiteit en innovatieve verhalen streeft hij ernaar impactvolle films te maken die resoneren op alle niveaus.
Naomi Wills groeide op in een levendige Surinaamse familie in Groningen, waar haar liefde voor kunst, reizen en verschillende culturen haar kijk op de wereld vormde. Omdat ze merkte dat de Nederlandse media vaak maar een beperkt beeld laten zien, vond ze juist aansluiting bij de Amerikaanse popcultuur, die haar passie voor storytelling verder aanwakkerde. Tijdens haar studie Media en Entertainment Management in Rotterdam ontdekte Naomi onverwacht haar liefde voor film nadat ze op een filmset belandde.
Na drie maanden bij Scenery, waar ze zich voornamelijk bezighield met het voorbereiden van fondsaanvragen voor nationale en internationale financiering, is zij nu werkzaam als Uitvoerend Producent bij Tangerine Tree. Bij Tangerine heeft ze belangrijke stappen gezet in het vergroten van haar kennis over het produceren van documentaires binnen het Nederlandse landschap.
Ze haalde extra financiering binnen van het ZOZ Fonds en het VFonds voor een kortfilmproject van de NPA en zet zich in voor verhalen die diversiteit in de breedste zin tonen. Met haar NPA Fellowship onderstreept ze haar toewijding aan sociale verandering via media.
Momenteel is Naomi bij Tangerine Tree aan de weg aan het timmeren en focust zij zich vooral op het opdoen van zoveel mogelijk praktische ervaring. Daarnaast verkent ze nieuwe mogelijkheden voor documentaire- en hybride filmprojecten die bijdragen aan een vernieuwende kijk in de Nederlandse media. Gedreven door haar geloof in de kracht van film blijft Naomi zich inzetten voor het versterken van ondervertegenwoordigde gemeenschappen en het op gang brengen van betekenisvolle gesprekken.
Maak kennis met de Fellows van Class ’22—de allereerste cohort van de New Producers Academy en inmiddels volwaardige producenten die hun NPA shorts met succes hebben afgerond. Elk van hen toonde hun unieke visie en passie voor storytelling. Na een succesvolle showcase in april 2024 gingen veel van hun films in première op festivals, waarbij sommige zelfs prijzen wonnen. Van documentaires en hybride films tot animatie en fictie met sciencefictionelementen, deze filmmakers hebben hun toewijding aan gedurfde en authentieke verhalen bewezen. Nu ze hun carrières verder uitbouwen, blijft het momentum van het NPA fellowship hen voortstuwen.
Yordi Werkzam, gevestigd in Amsterdam, is een creatief producent en schrijver met een passie voor verhalen die de stemmen uit gestigmatiseerde culturen en identiteiten versterken. Yordi studeerde International Business met een minor in TV- en mediaproductie aan de Hogeschool van Amsterdam. Zijn internationale ervaringen – van wonen in Los Angeles en Chili tot Seoul, Zuid-Korea – hebben zijn waardering voor culturele diversiteit en individualiteit verdiept. Samen met Nizar El Manouzi richtte hij SOMA op, een full-service filmproductiebedrijf waar Yordi innovatieve manieren verkent om unieke verhalen te vertellen die de traditionele grenzen van storytelling uitdagen. Zijn werk richt zich op thema’s zoals culturele identiteit en sociale rechtvaardigheid, met als doel het bieden van unieke narratieven en perspectieven.
Bij SOMA zet Yordi zich in voor projecten die aansluiten bij zijn missie om diverse stemmen te versterken en begrip te bevorderen. Recent werk omvat de productie van “WANNABE SUCCESSFUL” (2024) en de korte film “SNOR” (2023). Momenteel ontwikkelt hij verschillende projecten onder de vlag van SOMA, waaronder een speelfilm, een korte film en een Nederlandse televisieserie. Deze projecten worden met originele ideeën en oprechte intenties gerealiseerd, waarbij de kloof tussen commercie en kunst wordt overbrugd.
Yordi’s bredere missie in de filmwereld is om een blijvende impact te creëren die verder gaat dan het medium zelf. Via SOMA streeft hij ernaar films te produceren die fungeren als katalysatoren voor verandering of als startpunten voor grotere initiatieven, zoals het BURNER impact programma dat gelanceerd wordt naast de film “Burners”. Hij is toegewijd aan het presenteren van verhalen van filmmakers wiens levenservaringen authenticiteit en diepgang aan hun werk toevoegen. Door sterke relaties op te bouwen met makers en hun onderwerpen, wil Yordi ruimte creëren voor genuanceerde gesprekken, ondervertegenwoordigde stemmen in de media inspireren en nieuwe narratieven vormgeven. Hij kijkt ernaar uit om deze reis voort te zetten en in de komende jaren impactvolle films te blijven maken.
Nizar El Manouzi, met een achtergrond in filosofie en geneeskunde, heeft een passie voor verhalen vertellen en mensen inspireren. Hij werkt als acteur en presentator bij Het Klokhuis, waar hij complexe onderwerpen op een toegankelijke en boeiende manier overbrengt aan een breed publiek. Dit werk geeft hem de kans om authentiek en betrokken te zijn, twee waarden die hij hoog in het vaandel draagt en die hij belangrijk vindt in alles wat hij doet.
Zijn interesse in het produceren komt voort uit een diep verlangen om niet alleen voor de camera te staan, maar ook invloed te hebben op het hele proces achter de schermen. Voor Nizar is produceren de ultieme manier om verhalen te vormen en tot leven te brengen, waarbij hij de creatieve vrijheid heeft om thema’s die hem raken, zoals authenticiteit en menselijkheid, in beeld te brengen. Hij ziet produceren als een unieke combinatie van het hart, het verstand en daadkracht.
Als queer producent, geboren in China en opgegroeid in Nederland, weet Emilia hoe belangrijk diversiteit en representatie in de media kan zijn. Niet alleen om jezelf op het scherm te zien, maar ook om een community te vinden—zowel als kijker als maker. Ze streeft ernaar toegankelijke maar gelaagde fictie te maken, voor en door queer mensen. Emilia produceerde onder andere de webserie-pilot Bittersweet (regie: Lara Sluyter), die beschikbaar is op het YouTube-kanaal van 3Lab, en de NPA-korte film Morgen doen we het beter (regie: Jottum Kok), die in première ging op IFFR 2024 en momenteel wordt vertoond op (inter)nationale festivals. Deze film is ook opgenomen in het educatieve programma van het NFF.
Emilia produceerde ook de HKU-afstudeerfilm Wij zijn de spoken (regie: Alisa Noa), die de prijs voor Beste Afstudeerfilm won op het Nederlands Film Festival en het NPO3LAB-fonds van 2024 ontving. Emilia woont (en werkt bij voorkeur) in Rotterdam, waar ze in 2022 afstudeerde in Creative Business. Ze begon haar fellowship aan de New Producers Academy in juni van datzelfde jaar en werkt momenteel bij Volya Films.
